「為喜歡的生活做設計」:Margaret Howell

人們常說「物以類聚」。那些審美一致、氣質相投的物品,總是會被成群地聚往同一處。這種自然生成的「引力」,在 Margaret Howell 的美學宇宙裏特別強烈。許多人都喜歡 Margaret Howell 的衣服,那幾經推敲的合理比例,自然、明確、不聲不響,既普通又特別——你會發現這些詞不僅適用於她的設計,也適用於她的生活方式和她所喜歡的一切。

無論是倫敦威格莫爾街(Wigmore Street)旗艦店內的燈具、椅子、擱架,還是她位於薩福克海邊的家中的花瓶、茶具、桌布,圍繞著 Margaret Howell 的一切,好像總是有著彼此契合的靈魂。

Photography/ Osma Harvilahti. Image Source: Apartamento Magazine.
Photography/ Osma Harvilahti. Image Source: Apartamento Magazine.

幾乎沒有哪個品牌會像 Margaret Howell 一樣,從不缺席時裝周的每季秀場,但卻像是從來不受潮流影響一樣,穩定、無縫地延續著自己的美學。向來只做「日常服」的 Margaret Howell,從來沒有考慮過什麽響應「本季流行」的主題或系列。從 1972 年推出品牌開始,她就只做「自己想穿的單品」。近半個世紀以來,Margaret Howell 就像有獨立的行星軌道一樣,和 runway 趨勢、街頭潮流幾乎沒有交集,但她的每一件低調設計,卻都自有性格,散發著令人心動的獨特質感,是衣櫥裡每次見到都會想穿的「老朋友」。

Margaret Howell SS19.
Margaret Howell SS19.
Margaret Howell SS19.
Margaret Howell SS19.
Margaret Howell SS19.
Margaret Howell SS19.
Margaret Howell SS19.
Margaret Howell SS19.
Margaret Howell SS19.
Margaret Howell SS19.

Margaret Howell SS19 Moodboard.

我從來都不是時裝設計師,我所做的一切都源於生活。

我從來都不是時裝設計師,我所做的一切都源於生活。

Margaret 所忠於的這種「有質感的低調」,連同背後自成氣候的「Margaret Howell 美學」,來自於她在上世紀 40、50 年代的成長記憶。她的父母會在自家花園裡種植蔬菜,姐妹們則自己動手縫紉、刺繡。這種自給自足的簡單生活是 Margaret 所習慣和喜歡的。她在這樣的戰後價值觀裡,學會了基本生活的克制和美妙:「你真的不需要大量的東西,我自己就喜歡在一件可以和我長期相處的物品上花更多的錢,而不是去買更多。」

我設計襯衫的方式,總與我對爸爸舊襯衫的記憶相連。

Photography/ Aimee Farrell. Image Source: T Magazine. 

Margaret Howell SS19 Moodboard.

我設計襯衫的方式,總與我對爸爸舊襯衫的記憶相連。

Photography/ Aimee Farrell. Image Source: T Magazine.

沒有強烈、一目了然的設計痕跡,這個 timeless 的英國品牌總是被歸類到「極簡主義」的類別裡——但這只是表象。Margaret 心目中的極簡,更接近於到達這種表層之前的過程,反覆推敲、反覆考慮、反覆藏起技巧的過程。她冷靜客觀的「基本感」有理有據,有著清晰的感情,用了驚人的力道。

Margaret Howell SS13.
Margaret Howell SS13.
Margaret Howell SS13.
Margaret Howell AW15.
Margaret Howell SS13.
Margaret Howell SS18.
Margaret Howell SS13.
Margaret Howell SS13.

這份力道,單是數一遍圍繞著 Margaret Howell 的合作對象便可見一般:雨衣是和 Mackintosh 合作;皮革製品來自 Whitehouse Cox;與 Tricker 一起製鞋;針織由 6 家蘇格蘭小型針織工坊完成…… 從不含糊的優質材料、傳統技藝和細膩的心意,被 Margaret 的引力聚往到了一處。

Margaret Howell SS19.
Margaret Howell SS18.
Margaret Howell AW15.
Margaret Howell SS18.
Margaret Howell SS19.
Margaret Howell SS18.

設計,有關審美和實用性。

穩定自轉的不只是「服裝星球」,在 Margaret Howell 的宇宙裡,所有的一切,物品、氛圍、生活方式,都依照著一樣的美學引力,安靜而合理地運行著。她自己位於薩福克的家也是這個美學宇宙裡的小星球。家中每個小角落,都映照著 Margaret 強大的生活物品選擇力以及氛圍創造力。Vitsœ 的書架、Alvar Aalto 的桌椅、Robert Welch 的不銹鋼茶漏,還有舊的鐵罐、小鵝卵石。這些有名字的、沒有名字的物品,自然放鬆相處著,真實不虛。

Photography/ Aimee Farrell. Image Source: T Magazine. 

無論衣服還是椅子,它們都是同一種價值觀。

Photography/ Aimee Farrell. Image Source: T Magazine.
Photography/ Aimee Farrell. Image Source: T Magazine.
Photography/ Osma Harvilahti. Image Source: Apartamento Magazine.
Photography/ Aimee Farrell. Image Source: T Magazine.
Photography/ Osma Harvilahti. Image Source: Apartamento Magazine.

無論衣服還是椅子,它們都是同一種價值觀。

Photography/ Aimee Farrell. Image Source: T Magazine.
Photography/ Aimee Farrell. Image Source: T Magazine.
Photography/ Osma Harvilahti. Image Source: Apartamento Magazine.
Photography/ Osma Harvilahti. Image Source: Apartamento Magazine.

2002 年,Margaret Howell 旗艦店搬到了倫敦的威格莫爾街。這幢建築的室內空間狹長,像個畫廊,Margaret Howell 便決定「把自己喜歡的東西也放進來」。Dieter Rams 的 606 擱架、中世紀 vintage 家具、Anglepoise 的燈……這些同樣審美但不同形式的物品,有機地出現在 Margaret Howell 的襯衫、條紋 T 恤、棉布外套的周圍。好像原本就互相熟絡。它們心照不宣地,在自然的採光、純白的牆壁、斑駁的橡木地板之間,形成了一個完整的「Margaret Howell 生活方式樣本」。

Anglepoise 和 Margaret Howell 合作燈具、Ercol 椅子。
威格莫爾街店內的空間設計由 Margaret 本人與 Pentagram 設計師 Will Russell 合作完成。

我喜歡精心設計的、優質、實用的物品。

Anglepoise 和 Margaret Howell 合作燈具、Ercol 椅子。
威格莫爾街店內的空間設計由 Margaret 本人與 Pentagram 設計師 Will Russell 合作完成。

我喜歡精心設計的、優質、實用的物品。

以同樣的美學原理運行的,還有 Margaret Howell Household。這條家居生活用品線,幾乎就像是一間「Margaret Howell 生活方式選物店。」愛爾蘭亞麻茶巾、柳宗理不銹鋼沙拉碗、野田琺瑯白色塘瓷罐、KINTO 瓷製咖啡濾壺、日本作家的玻璃器物、Robert Welch 的餐具、TURNER & HARPER 各式各樣的鬃毛刷…… 它們雖然分屬不同門類,卻都是來自同樣的審美和實用體系。去年 4 月,Margaret Howell 還挑選了一系列她所喜歡的,安靜、可靠的功能性物品,作為 Tate Modern 的「客座策展人」,把自己優雅的日常搬進了 Tate Edit 概念零售店。

自然、謹慎、明確地,為日常生活而設計。

Photography/ Yuki Sugiura.

自然、謹慎、明確地,為日常生活而設計。

不經思考地聽任推薦,或是盲目崇拜般追逐潮流——如果是這樣,那麽即便是被價值不菲的設計品包圍,也是無法形成真正屬於自己的空間、美感或是生活方式。好的生活樣貌,是建立在好的生活觀之上,依照自己的審美和獨立思考,從經典或是潮流中選取「類聚之物」。就像 Margaret Howell 的美學宇宙,既流動也恆定,自成氣候,彷彿從未改變,卻也一直在改變。

Text / 一瓦
【此篇為 Polysh x VOICER 合作文章】

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