600 年文化遺產首次來台展出！《年年畫家常》透過武強年畫看人們對美好生活的想像

當年上了牆，家就成為我們殷殷念念的好好生活。

面白唇紅的兩童頭戴著菊花、牡丹花飾，歡喜騎乘於有著繽紛彩羽的公雞之上，在「年畫」中，這象徵什麼樣的意涵？年畫又是什麼呢？隨著農曆年即將到來，樹火紀念紙博物館在一年之初，透過民間美術研究者陳益宗老師的牽線，與中國首座年畫博物館——武強年畫博物館合作，策劃《年年畫家常》，跨海展出共 36 件作品，從當代生活的語彙，重新詮釋擁有 600 多年歷史的年畫傳統。

國家級無形文化遺產在台展出

河北省武強縣對你我而言，或許是極為陌生的遠方，但在這偏遠地瘠人貧的鄉村，卻發展出最精彩的民間藝術——年畫。當地農民為了貼補家用，而發展出「以畫補農」的生活模式，清康熙至嘉慶年間更是武強年畫的鼎盛時期，當時最高年產量高達一億對開張，年畫遍及半片中國江山。2006 年「武強年畫」入選中國第一批國家級中國無形文化遺產名錄。

年畫在當時的農業社會中，扮演著農民向天祈願的媒介。面對著來年未知的氣候與環境變化，透過雕版印刷，細細繪圖、再一刀一刀真誠刻下對於未來的美好期盼，最後套色入版，以帶有濃烈喜氣色彩的吉祥圖樣迎向全新一年。構圖元素運用豐富的諧音、隱喻、象徵表現對於未來的祈福，例如雞鳴諧音功名、牡丹象徵富貴、菊花諧音吉利，因而有著吉星高照、功名富貴的涵義；此外，年畫題材不止僅限於節慶年畫，更擴及歷史典故、文學與戲曲，古代文人陶淵明、孟浩然、小說西遊記、二十四孝都曾入畫，不僅是構圖的創意，同時也反映了中華文化的文學底藴。

「畫中有戲，百看不膩」的構圖美學

已被列為國家級無形文化遺產的武強年畫，必須經過繪、刻、印三個步驟方能完成，是畫師、刻版師與印刷師齊力手工製作的結晶。刻版材質因應當地風土，以杜木及梨木為材；武強年畫的美學講究「畫中要有戲，百看才不膩」，且必須同時考量後續的刻版與套色兩步驟，因而設色不能太繁，若色塊過大將難均勻上色；同一色系不宜相距過遠，一但過遠，畫紙容易蹋陷，因而往往會補上相同色系的小細節，形構了充滿趣味且豐富的構圖層次。刻版時，為了增強木板的抗磨損度，雕刻時講究「陡刀立線」，加深線條深度，進而不讓刻版之線條走形，而能長久使用。套色印刷時，更需考慮上色篇幅與紙的乾溼度間的關係，顏色越大片，印刷順序越向後排，否則畫紙易過溼而在套色時被刷破。樸拙古趣的木版年畫，其實在在深藏了真功夫。