走進詩人的藏書庫:墨爾本百年宅邸的詩集書店 COLLECTED WORKS
by發起於 2004年,每年澳洲墨爾本的八月尾聲,Nicholas Building 會舉辦連續兩晚的 Open Studios,對外敞開九個樓層的藝術家工作室大門,讓大家一窺這些藝術創作的孕育過程,同時刺激其他商家的買氣。澳洲唯一一間專賣詩集的書店 Collected Work 便藏身於這棟屹立近百年的墨爾本遺產建築裡,其悠久的歷史,外加迷人的 art-deco 內部設計,為書店更添了一股濃厚的文藝氣息。
發起於 2004年,每年澳洲墨爾本的八月尾聲,Nicholas Building 會舉辦連續兩晚的 Open Studios,對外敞開九個樓層的藝術家工作室大門,讓大家一窺這些藝術創作的孕育過程,同時刺激其他商家的買氣。澳洲唯一一間專賣詩集的書店 Collected Work 便藏身於這棟屹立近百年的墨爾本遺產建築裡,其悠久的歷史,外加迷人的 art-deco 內部設計,為書店更添了一股濃厚的文藝氣息。
太陽自地平線上升,黃土上無盡的草原蔓延,djembe 厚實的鼓聲響起,充滿力道的節奏揭開了非洲原始而神秘的生命力。部落圖騰掛幕,原木與稻草背景,陳季敏 JAMEI CHEN 2016 春夏系列與藝術家郭英聲再度聯手,在 JAMEI CHEN 另空間描繪一段對非洲大陸的遙想,曠野裡奔放的野性氣息隱隱透著當代城市的遊牧意象。
外出旅行,我們總是期待能帶著滿滿的回憶回家,而每個人建立回憶的方式都不相同。有些人透過攝影,將景點一一記錄下來;有些人喜歡搜集連鎖咖啡廳的馬克杯,當作到此一遊的證據;有些人則藉由美味的餐點或是當地特色小食,允指回味一個地方的美好。不一定要到高級的米其林餐廳摘星,其實只要一家特殊可愛的甜點店就替旅程增添滋味。除了品嚐美食,了解一家店背後的故事也十分有趣,聽聽別人如何將理想轉化為現實,總是十分有啟發性。在這逐漸轉涼的十月天氣裡,讓我們用波特蘭冰淇淋 Salt & Straw 回味一下盛夏的滋味吧!
大部份的人現在談到希臘,大概都是想到那是個破產且經濟不景氣的國家,再來可能就是聯想到暴動與難民等等的社會議題。當真正自身前往旅遊後,才感受到不論在世界哪一個角落,每天永遠都有危險的事情在發生,相對地美好的事物也從不停止地同時正在進行。
拜訪 Adam Doughty 那天下著雨,溼冷的天氣。前一天他貼心地傳訊息提醒我要帶傘,有點驚訝於他的細心。這是藝術家採訪計畫繼 DIEGO DELAS、MIHO SATO 之後的第三位藝術家;有些不同的是 Adam 從事插畫創作,也是這一系列訪問中唯一的一位插畫家。
波希米亞,除了讓人想起居無定所四處流浪的吉普賽人,還有一種文藝的漂泊。在生活中脫離世俗常規,過著自由不受一般社會習俗約束的日子—有人批評這只不過是自我放逐,亦有人反駁這才是不受傳統的束縛。這無關對錯,僅僅是個人選擇,當不了漂泊一生的吉普賽人,何不嘗嘗成為一個旅人,成就一段沒枷鎖的時光。
九月初的倫敦,各個博物館和畫廊經過夏天短暫的休息後,展覽一檔接著一檔,輪番上陣。第二年的 START Art Fair(藝術博覽會)在倫敦西邊的 Saatchi Gallery(薩奇畫廊)開展,邀請曾於 2012 年在台中國家美術館展出、超過 400 位創作者的日本集體創作團體 teamLab,展出他們身歷其境絢麗的數位互動裝置作品,這也是他們在英國首次的展覽。
工業革命的到來,英國的土地冒出大小不一的工廠,在金屬冰冷的碰撞聲中,工業的火炬在黑夜中迅速蔓延,點亮了重複了千年的黑暗夜晚,使之變為白晝。詩人布雷克形容這些工廠、烤爐、鋼鐵廠是撒旦的製品,永恆的死亡與地獄。現在的我們回頭看那段過往走入歷史,當年冶鐵的燙熱早已退去溫度,冷卻,烙下一個冷黑的鮮明記號。
在資訊快速流動集結的年代,任何瑣碎、片段的影像、符號、聲音,都足以成為我們反映社會現況與未來世界想像的元素。若說 20 世紀視覺藝術的拼貼技法,在資訊時代裡成為藝術表現極具革命性的狂潮,那麼拼貼概念的創新表現,擷取、解構、重建的過程,融合當代精神與躁動氛圍的特質,來到 21 世紀儼然已自成一格。
【此篇為 Polysh x Dappei 搭配 – 服飾穿搭社群 合作文章,原文請瀏覽 Dappei 網站】
談到「寬沿帽」修飾臉型和點綴造型的實用程度,懂得怎麼配戴它的話,包準你愛不釋手雙眼冒心心!不過寬沿帽的帽型也是非常多,要如何讓寬沿帽與身上的衣服做出完整協調的穿搭,又不會搶走其風采呢?就讓搭配站上的八位達人搭給你看!