在大受好評的《紐約哈哈哈》（Frances Ha）之後，諾亞鮑姆巴赫（Noah Baumbach）與葛莉塔潔薇（Greta Gerwig）這對才氣情侶睽違三年再度交出新作《紐約新鮮人》（Mistress America）。兩位不僅共同寫出一個魅力十足且鞭辟入裡的完美劇本，諾亞鮑姆巴赫的執導充滿七零年代紐約風情，而葛莉塔潔薇的精湛喜劇演出更昇華了整部片的層次。《紐約新鮮人》不僅是我個人目前的年度最佳，整部片的質地已經可以向伍迪艾倫（Woody Allen）的影史經典《安妮霍爾》（Annie Hall）看齊，成績實屬優異。
其實整部片的故事非常簡單，描述一個大學新鮮人崔西在學校格格不入、倍感無聊，決定打電話給因父母再婚即將成為姊姊的布魯克，因此開始了一趟紐約花花世界的奇幻之旅。整部電影的前三分之二幾乎都是照著美國好萊塢黃金時期的類型「瘋狂喜劇」（Screwball Comedy，1930 年代起好萊塢黃金時代盛行的浪漫愛情喜劇類型）而走，倒也興致盎然，笑聲連連。瘋狂喜劇出現在 1930 與 40 年代的美國，除了聰明俏皮的對白和巧妙的劇情設計之外，男女主角從對立走向相愛，是此類型的重點。《紐約新鮮人》抽離愛情的元素，成功翻轉類型，讓裡面的人物個個角色鮮明、魅力十足，而整部電影皆保持行雲流水般的速度，那可是沒有絕對自信的創作者辦不到的事。
然而真正神奇的開始，是片中第三幕在一棟郊區豪宅的戲，整個格局突然放大，變成了美國的指涉與批判，讓人在發笑之餘，也發人深省。劇情演到布魯克為了找到餐廳投資者，帶著崔西與她的兩位同學，跑去死對頭家的豪宅找尋投資機會。而崔西因受布魯克啟發/抄襲所寫的短篇小說，也被大家所發現且批評。如果說 2011 年 9 月 11 日是全球化（Globalization，全球各國因經濟為主的整合發展）的結束，那麼 2008 年的金融危機，就是美國夢（American Dream）的幻滅。諾亞鮑姆巴赫與葛莉塔潔薇精準的以數名人物（非常政治正確，兼顧族裔與階級平衡）就把那美國夢的虛幻與荒謬一巴掌拍醒。這神來一筆的批判，讓整部片的原名「Mistress America」（直譯為美國情婦）更顯諷刺，也讓這部喜劇成功擴大格局，堪稱完美。
當然，葛莉塔潔薇身為魯蛇文青界天后，當然要在美國夢與魯蛇文青上做文章。結局說了一段創意人與有錢人之間，魚幫水、水幫魚的論述，格外心酸與諷刺。而崔西與布魯克兩位當不成姐妹的魯蛇文青共度感恩節（那段殘酷屠殺印地安人的歷史），成了這一代世界年輕人無力反抗、認命賴活的象徵。片中飾演崔西的蘿拉柯克（Lola Kirke）表現優異，繼《控制》（Gone Girl）初試啼聲後，在這部片足以跟葛莉塔潔薇相抗衡，前途不可限量。而片頭片尾皆使用OMD 樂團（Orchestral Manoeuvres in the Dark）的經典名曲 Souvenir，歌詞唱著：「我的痴狂 / 是我的創意 / 你會理解 / 已不重要 / 只剩我的感覺依舊存在…」。這樣一部瀟灑聰明的電影，相信可以經過時間的考驗，晉身當代經典之林，替那些美國群像留下些在乎的人所在乎的印記。
《紐約新鮮人》（Mistress America）於 2015 台北金馬影展臺灣首映，版權所屬 20 世紀福斯影業，目前無上映計畫。
All Images Courtesy of 福斯探照燈 Fox Searchlight Pictures
