若有什麼方法可以驅走夏日帶來的煩躁，日本樂團 The fin.（神戶好青年）的音樂絕對是退熱涼敷，猶如在嘴裡含著冰塊，層層涼意滲進喉頭深處—更享受一點，還能感受到絲絲甜意。聽起來如此美好而愉悅的景象，其實本月早些時候，我們不都在 The WALL 遊玩了一回，現在想起來，那個夜晚實在浪漫。
一開場便以新歌〈White Breath〉讓全場觀眾騷動不已，舞台上雪白的靄靄煙牆，上方浮現著 The fin. 的專屬光痕，彷彿集結眾人們在冬日裡吞吐的氣息，團員一個接著一個從白霧中隱隱露出，主唱 Yuto Uchino才開口唱出〈White Breath〉的開頭，眾人便已墜入 The fin. 既寒冷又溫暖的感官世界裡。
表演結束後，The fin. 與我們做了個小訪談，「站在舞台上的看著台下的歌迷，剎那間有種回到日本表演的錯覺。沒有浮誇的擺動，觀眾們只是禮貌而靜靜地隨著節奏搖曳。」Yuto 解釋，「雖然是第二次來到台灣表演，但對於各個街角巷弄的小店、人們與日本是如此相似—這總是令我們驚訝—早已存在一種熟悉的感受。」
我們知道台灣的歌迷與媒體暱稱我們為『神戶好青年』，雖然事實上我們不覺得自己是『good boys』（笑）。
也許是成長背景經驗的影響，Yuto 說「當我用日文創作，總是感覺『不太自然』。用英文創作反而更能不受限制、壓力地自由發揮，英語與我的旋律是如此契合。」回想起幾年前對樂團來說頗具意義的英法之旅—那時的 The fin. 才剛起步，樂團正走入極為關鍵的時期—在那極為不同的文化、地景、建築、藝術，甚至是食物與人的國度中，團員們體驗著與亞洲截然不同的感受，心中留下新穎而深刻的印象。也是從那時候開始，樂團意識到每個瞬間都充滿了變化—The fin. 將這感受內化為如四季更迭的步調，在美麗與夢幻的歌聲中，持續進行著悄悄的轉變。
談起這次新 EP《Through The Deep》的作品，Yuto 解釋這張 EP 其實並非全新的創作，是介於首張 EP《Glowing Red On the Shore》與第二張《Days With Uncertainty》中間時期的作品。透過重新編曲，將這些早期作品重新轉化，並在一位英國製作人的介紹下與南非電音才子 Petite Noir 有了合作機會；而後藉導演關根光才的影像，才將這些作品的完整面貌呈現出來。尤其是關根光才對於 The fin. 在影像上的詮釋，「他鏡頭下的畫面總是有種有機、流動的感覺，我極其喜愛影像中的紋路與質感—那是關根光才獨有的。」Yuto 解釋著。也許只有他，才能將 The fin. 特有的質地與意境完整型塑。
雖然說這次表演是新 EP《Through the Deep》的巡迴專場，但仍能在表演中回味前幾張專輯裡的作品，像是《Days With Uncertainty》中的〈Till Dawn〉、〈Curtains〉，還有《Glowing Red On the Shore》裡的〈Misty Forest〉、〈Faded Light〉…青藍、翠綠、緋紅的色光不斷在舞台上浮現又褪去，彷彿所有能以時間衡量的單位都已消失，只剩下自己跟 The fin. 在旋律與歌聲中來回漫走。而再次察覺自己的意識時，The fin. 已把〈Through The Deep〉中描繪的粉藍淡紅末日樂園搬到了現實，不只是意境與氛圍，就連 MV 裡童真無邪的姚愛寗都出現在現場，像是樂趣無窮的女孩忽然驚喜出現於你我身旁，而後又悄悄地消失離去。「她真的很棒，能與她合作是我們莫大的榮幸。事實上在日本當大家看到〈Through The Deep〉，人們總是說『哇！她好可愛！』，而非先提到歌曲本身（笑）。」，就連 Yuto 也認為，大家喜愛姚愛寗的鬼靈精怪勝過歌曲作品。
隨著 The fin. 日漸忙碌，神奇寶貝似乎也變成了過往的回憶，正如 The fin. 所說，「我們每分每秒都在成長、變化。」，有些回憶漸漸地只在空閑細瑣中才拿出來玩味，但不論再怎麼變化，The fin. 編織的電幻青春確實把內心的渴望與念舊填滿。當 Yuto 的漆黑剪影一點一點地消失在煙霧之中，所有人都忘記了什麼叫安可，像極了糖果屋裡的兄妹，癡癡地沈醉在甜美之中而遺忘了自己。
All Images Courtesy of Highnote Asia.
Special thanks/ Highnote Asia.
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