文/ Polysh 特約編輯蕭辰羽
濱田英明（Hideaki Hamada），如果讀者近年關注過日本攝影界，對這這個名字應該不會太陌生；他使用 Pentax67II 相機 ，搭配 SMC Takumar 系列鏡頭與 Kodak Potra 系列底片進行創作；作品影像清淡、舒服的氛圍，以低反差、低彩度、高明度的影像為主。也因為經由長年的拍攝，觀看影像的讀者就像參與了他們一家人生活的點點滴滴，以及兩個兒子—晴（Haru）、皆（Mina）的成長過程，不管是在家裡玩耍、出門上學、下雨天、逛書店、參加七五三儀式、一起爬樹、玩樂器、下雪天、春天的櫻花雨……兩個小男孩的赤子之心展現，讓觀者都彷彿都再一次經歷了童年；作品也因其主題的日常性與風格，廣為受到喜愛。
在臺北市民生社區藝文空間透明公園的邀請下，濱田英明這次來到臺灣舉辦第一次的臺北展覽—《聽風的歌》。在展覽開幕前，透明公園外也已經排滿了長長的人龍，參加攝影師本人的開幕座談會。座談過程中，濱田英明表示覺得非常榮幸可以在臺北展覽，而這一次的展出作品在過往完全沒曝光過，所以熟悉他的觀眾可能也發現這次的展覽和以往作品相當不同。
談到如此詩意的展覽名稱，濱田明英表示自己是村上春樹將近二十年的粉絲（他說自己是「鐵粉」）。村上春樹當年因為「覺得自己可以寫小說」而開始寫作，進而完成了第一本小說—《聽風的歌》。在聽到這個故事後受了很大啟發，給了他對於人生、面對轉換跑道、可以勇往直前的勇氣，加上也很喜歡《聽風的歌》的書名—因為「風」沒有看得見的實體，必須用身體來感受；而攝影雖然需要用視覺感官來閱讀，但他希望觀眾可以用身體感受作品，因而將展覽取名為《聽風的歌》，送給觀眾作為禮物。
在這次的《聽風的歌》作品中，展示著濱田英明這三年間因工作走訪其他國家的生活—不管是夜空中碩大、繽紛美麗得以超脫現實的煙火，白雪皚皚的寒帶森林，流星劃過天際的軌跡，澄澈溪流濺起的水花，從上而下的鯨魚，春日的櫻花，白樺樹下的藍色湖泊，大風吹拂而壓成各種形狀的草原，海鳥以低角度飛過海平線，輕巧停留在指尖的蝴蝶……他記錄每一個自己感受到的、非拍攝不可的「當下」與「瞬間」。
除了仍舊被影像中純粹的美好感動，那份存在於日常悠活的感受也讓人悸動。也因為透明公園的展場設計，讓光線自在地透入室內，與牆上的攝影作品成了最美好的搭配；作品中恰到好處的「留白」，多了以往難見的抽象意象，讓觀眾擁有更多想像空間，產生心底的共鳴。如同展覽名稱《聽風的歌》，即使從來沒人聽過風是如何唱歌，濱田英明邀請讀者一同親臨現場，以眼欣賞，用心感受。
《聽風的歌》by 濱田英明
透明公園：台北市松山區民生東路四段 131 巷 15 號
展期至 11 月 11 日（週一公休）
想了解更多，請瀏覽濱田英明網站或透明公園 FB。
Photography/ Starri
Part of Photos Courtesy of 透明公園
